Paul McCartney es el músico del siglo XX. Junto a John Lennon creó la parte más importante de una banda sonora que nos acompaña desde 1962; Hey Jude, Yesterday, Let it be, Eleanor Rigby, Here, there and everywhere tienen su firma. En solitario o con su grupo Wings mantuvo y mantiene la magia beatle; My love, Mull of Kyntire, Band on the run, Ebony and Ivory son prueba de ello. En 1983 Paul McCartney publica el disco Pipes of peace, (Pipas de la paz), que le mantiene en lo alto de las listas de éxitos. Tras la disolución de Wings, McCartney II (1980) y Tug of War (1982) habían mostrado al mundo un McCartney con un sonido renovado adaptándose a la nueva década. La muerte de John Lennon el 8 de diciembre de 1980 provocará en Paul un recelo a las apariciones públicas. Desde que en 1979 acaba la última gira con Wings y hasta 1989 con la vuelta al directo sus singles y LP´s serán el único contacto de McCartney con sus seguidores.
Por ese motivo esta canción no ha sido interpretada en directo. Cuando volvió a hacer giras, entonces debía promocionar otros discos, y también debido a la impresionante cantidad de canciones que este artista ha grabado, cerca de mil, lo que da mucho donde elegir en cada nuevo concierto.
Portada y contraportada de Pipes of peace. megatorrents.org
Pipes of peace es la continuación de Tug of war. Las sesiones de preparación de este último disco se prolongaron más de un año, por lo que el número de canciones excedían la duración de un Lp. Los paralelismos debido a esto son evidentes: desde los títulos enfrentando la palabras guerra y paz, incluyendo una canción titulada Tug of peace, la colaboración con Stevie Wonder en uno y con Michael Jackson en el otro, la etapa beatle en Here Today por Lennon y la colaboración de Ringo, y en ambos discos la producción con George Martin, el gran productor de The Beatles. El sello discográfico de McCartney seguía siendo también Parlophone/EMI.
Paul y George mezclando. Fuente maccafan.net
Pipes of peace salió el 31 de octubre de 1983, y tuvo un éxito relativo al llegar al puesto 15 en Estados Unidos y al 4 en Gran Bretaña, y no alcanzó las ventas del imprescindible Tug of war, que fue nº 1 en casi todo el mundo. Adelantado a LP Pipes of peace, el primer single fue Say, Say, Say, un dúo con Michael Jackson, que fue número uno en Reino Unido. El segundo, la canción titulada como el LP, y con la que abría éste, se lanzó el 5 de diciembre de 1983 y alcanzó el número 1 en Gran Bretaña el 14 de enero de 1984, manteniéndose ahí dos semanas. So Bad era la cara B, intercambiando las caras para Estados Unidos, donde fue distribuida por Columbia. Pipes of peace fue una de las canciones compuestas en 1981 durante las sesiones de Tug of war, grabada entre septiembre y octubre de 1982 en su granja de Sussex. Aquí podemos ver en la sala de grabación a Paul McCartney con George Martin.
Single Pipes of peace.
Fuente: discogs.com
Pipes Of Peace fue nominada para el premio Ivor Novello a la mejor canción, pero perdió ante Every Breath You Take de The Police; sin embargo, el vídeo ganó el Brit, el premio de la música británica al mejor vídeo. Su mujer Linda sacó la foto de la portada donde Paul se halla rodeado de varios tipos de pipas o flautas musicales y de Pipas de la Paz de los indios americanos. McCartney hace un juego de palabras usando las Pipas de la Paz como un instrumento musical que hay enseñar a tocar primero a los niños que nacen cada día, a él mismo, y a todos, para que llegue la PAZ.
El tema sobre el que trata es la Tregua de Navidad, un hecho que ocurrió el 24 de diciembre de 1914, en la I Guerra Mundial, entre las tropas inglesas y alemanas. McCartney eligió la reserva nacional de Chobham Common en Surrey para el vídeo promocional, dirigido por Hugh Symonds. En la película, Paul, como hizo Lennon en How I won the war para interpretar al soldado Gripweed, se corta la melena. Tiene un doble papel, un soldado inglés y otro alemán, ambos frente a frente en la guerra de trincheras.
Imagen del vídeo de Pipes of peace. Fuente: maccafan.net
La canción empieza con sonidos de sintetizadores simulando el sonido de la guerra, para dar paso la introducción con la voz de Macca, que pocas veces ha sonado tan cálido como en estas cuatro líneas, solo acompañado por el piano, expresando el mensaje principal del tema, la línea "In love our problems disappear" ("En el amor nuestros problemas desaparecen") tomada del poeta indio Rabindranath Tagore Premio Nobel en 1913. La frase original se incluye en el interior del LP: "In love all of life's contradictions dissolve and disappear" ("En el amor todas las contradicciones de la vida se disuelven y desaparecen"). Es cuando el soldado alemán y el inglés reciben carta de su familia.
Imagen del vídeo de Pipes of peace.
Fuente: article.wn.com
Cambia el ritmo, a la voz y el piano se incorporan el bajo y la batería, con los coros respondiendo al solista. Llega el intermedio donde suenan las pipas -flautas- de la paz y los soldados abandonan las trincheras. Portando banderas blancas, avanzan por la tierra de nadie. La canción tiene ahora un aire positivo, es el momento cuando unos y otros se van a encontrar, y la batería va marcando el paso de los soldados que no desfilan agachados, temerosos, como enemigos, sino de pie, sin miedo a encontrarse con sus iguales, sus hermanos. Y estalla la Paz. La tierra de ningún hombre es por un momento la tierra de todos los hombres. En el momento que escuchamos la maravilloso sonido de la tabla india hacia los 2'20" los protagonistas se saludan, se preguntan por el futuro del planeta, e intercambian las fotos recibidas, mientras sus compañeros confraternizan e incluso juegan un partido de fútbol. De repente un misil cae y todos corren a sus posiciones. Al final se repiten los primeros versos, y en la sonrisa del soldado inglés se adivina, mientras guarda la foto de la familia de su "enemigo" junto a su corazón, que hay esperanza en un mundo mejor.
¿Qué opinas?
¿Desaparecerá la raza humana un día?
¿O salvará alguien a este planeta en que estamos?
Probemos esto:
Ayúdales a ver
Que la gente aquí son como tú y yo
Pipes of peace (Paul McCartney)
Instrumentación
Paul McCartney: voz, piano, sintetizador y bajo
Eric Stewart: guitarra
Steve Gadd: batería y percusión
James Kippen: tabla india
Pestalozzi Children's Choir: coros
Si quieres la canción con las letras originales tienes este otro vídeo con fotos de esa etapa, en vez del videoclip promocional.
Tregua de Navidad. Fuente: stateofthegame.co.uk
Los hechos, según contó Frank Richards, un soldado inglés, en su libro Old Soldiers Never Die, (Los viejos soldados nunca mueren), fueron del siguiente modo. En la Nochebuena de 1914, en Ypres, Bélgica, en el frente occidental los ingleses vieron como sus enemigos alemanes encendían velas sobre las bayonetas, lo que les hacía blancos fáciles. Los ingleses no quisieron aprovechar la ocasión para atacar. Los alemanes empezaron a cantar "Stille Nacht! Heilige Nacht!" que los ingleses reconocieron como Noche de Paz, cantándola asímismo en inglés. Uno tras otro los soldados salieron a la tierra de nadie y comenzaron el intercambio de comida a modo de regalo, se mostraron fotos de familia, jugaron al fútbol y enterraron conjuntamente a los muertos de ambos bandos, mientras los oficiales eran incapaces de frenar los deseos de paz. En la mañana del día 26 el capitán Stockwell, de los Reales Fusileros de Gales, hizo tres disparos al aire, y el oficial alemán con el que éste había intercambiado regalos hizo dos. Era la señal acordada para volver a la guerra. Sobre ello se filmaron dos películas: "Oh! What a lovely war", (Oh! Qué guerra tan encantadora), de Richard Attenborough en 1969 y la premiada película francesa "Joyeux Noël", (Feliz Navidad) en 2005 de Christian Carion.
La Navidad en las trincheras. Fuente: remembrancetrails-northernfrance.com
El vídeo de Pipes of peace nos recuerda libros y películas que muestran la necedad de la guerra. Uno es "Sin novedad en el frente", novela del alemán Erich Maria Remarque, publicado en 1926, que cuenta la I Guerra Mundial desde el punto de vista de un joven soldado alemán; fue llevada al cine. El británico Robert Graves escribió "Goodbye to all that", ("Adiós a todo eso"), donde el autor nos narra el mundo de las trincheras que él vivió. En la entrada de Harold Land de este blog, ya hice mención a este libro. Una película que ver es Senderos de Gloria, película de Stanley Kubrick de 1957, con Kirk Douglas de protagonista, basada en la novela del mismo título de Humphrey Cobb, publicada en 1935, donde tras el fracaso de un ataque el general francés responsable elige al azar a tres soldados para juzgarlos por cobardía, enfrentados a la pena de muerte.
Las autoridades sanitarias advierten que fumar mata.
Las autoridades militares te recuerdan que tu deber es matar o morir.
Fuente de la foto, (no del texto): forum.santabanta.com
El enemigo.
Fuente: sergebloch.net
Tal vez el vídeo de Paul McCartney haya servido de punto de partida para El enemigo: un libro sobre la paz, escrito por Davide Cali e ilustrado por Serge Bloch, publicado en 2009, que nos habla de dos soldados solitarios cada uno en su trinchera. Uno de ellos piensa, como pone en su manual, que su enemigo es una bestia cruel, sin piedad, que mata niños y mujeres, que no tiene nada que ver con él. Cuando va a la trinchera del enemigo descubre que es una persona como él, con familia y amigos, y con un manual como el suyo, pero con una diferencia, aquí el enemigo tiene su cara.
Michael Prysner, un veterano del ejército de Estados Unidos debió sentirse igual. Y dijo: Adiós a todo eso.
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Letras originales
I light a candle to our love,
In love our problems disappear.
But all in all we soon discover
That one and one is all we long to hear.
All ’round the world,
Little children being born to the world.
Got to give them all we can ’til the war is won,
Then will the work be done.
Help them to learn (help them to learn)
Songs of joy instead of burn, baby, burn.
Let us show them how to play
The pipes of peace,
Play the pipes of peace.
Ooh-ooh-ooh-ooh,
Ooh-ooh-ooh.
Help me to learn
Songs of joy instead of burn, baby, burn,
Won’t you show me to play (how to play)
The pipes of peace, (pipes of peace)
Play the pipes of peace
Ooh-ooh-ooh-ooh.
What do you say? (what do you say?)
Will the human race be run in a day? (in a day?)
Or will someone save this planet we’re playing on?
Is it the only one?
What are we gonna do?
Help them to see (help them to see)
That the people here are like you and me. (like you and me)
Let us show them how to play (how to play)
The pipes of peace, (pipes of peace)
Play the pipes of peace.
Ooh-ooh-ooh-ooh.
I light a candle to our love,
In love our problems disappear.
But all in all we soon discover
That one and one is all we long to hear.
....................
Traducción
Enciendo una vela por nuestro amor
Enamorados nuestros problemas desaparecen
Pero en definitiva, pronto descubrimos
Que uno y otro es lo único que queremos oír
Alrededor del mundo
pequeños niños nacen en el mundo
Tenemos que darles todo lo que podamos
Hasta que la guerra esté ganada
Entonces el trabajo estará hecho
Ayúdales a aprender (ayúdales a aprender)
Canciones de alegría en vez de quémalo, niño quémalo (quémalo, niño quemalo)
Déjanos enseñarles como tocar
las Pipas de la paz
Toca las pipas de la paz
Ayúdame a aprender
Canciones de alegría en vez de quémalo, niño quémalo (quémalo, niño quemalo)
Mike Oldfield es un genio. Quien con 17 años es capaz de componer Tubular bells, una de las piezas maestras de la música contemporánea, aunque no fue hasta 1973 con 20 años y 10 días cuando al fin pudo publicar el álbum, tocando en él más de 20 instrumentos, tiene que ser un genio. Abrió un camino desconocido en la música popular hasta entonces, una cosa es hacer un tema instrumental y otra es que ese tema dure casi 50 minutos. En los 70 continuó en ese estilo con Hergest Ridge y Ommadawn.
En los años '80, presionado por los directivos de Virgin, con Richard Branson al frente, Oldfield da un giro a sus composiciones, ya no sólo hará largas obras instrumentales, incorporando las canciones de estilo pop, en discos como QE2, Five miles out o Crises, luchando por las listas de éxitos. Esta tendencia al pop que se dio en la música en general en esa década, fue reconducida por Oldfield en los 90, en parte arrepentido, reconociendo que "por desgracia he seguido ese consejo y he escrito muchas canciones, la mayoría de las cuales no eran muy buenas."
Portada del LP Crises. Fuente: tubular.net
El 26 de mayo de 1983 llega el Lp Crises, que aún contiene una obra larga, del mismo nombre que el disco, ocupando la cara A y 5 canciones en la cara B, entre éstas Moonlight shadow, con el formato pop clásico: poco más de tres minutos y con un estribillo fácilmente recordable. Pero esto no supone que la calidad compositiva de su autor sufra merma, pues se trata de una de las canciones más exquisitas no sólo de esa década. Salió como single poco antes del Lp, el 5 de mayo de 1983 en formato de 7 pulgadas; y con él también una versión extendida, en 12 pulgadas con un verso extra y algún otro cambio, como el mismo inicio, y que también aparece en el Platinum Collection con una duración de 5'18" por los 3'38" del single destinado a la radio. Fue grabado en Denham, entre noviembre de 1982 y abril de 1983 y la producción fue conjunta de Mike Oldfield y Simon Philips. En las listas de éxitos fue número 1 en media Europa, siendo "sólo" número 4 en el Reino Unido.
Maggie Reilly. Fuente: lastfm.de
Maggie Reilly era la novia de un técnico de sonido de Oldfield, éste tras oírla cantar le ofreció un puesto de vocalista, debutando así en el QE2 donde canta en Sheba y Celt. Para Moonlight shadow Oldfield buscó que sonara la voz con el más puro folk inglés, y ¡vaya si lo logró!. Según contó: "Esa noche me senté con una botella de vino y mi diccionario de rimas y empecé a escribir automáticamente cualquier cosa que pasara por mi cabeza. Me llevó toda la noche, pero acabé una canción que se convertiría en Moonlight Shadow. Era una noche de luna, así que la luna hizo su aparición por ahí; entonces me fijé en las sombras que proyectaba la luna; un poco de esto y un poco de aquello".
Sobre el significado de la canción, hay quien ve una referencia al asesinato de John Lennon, pero en una entrevista concedida a Gareth Randall en junio de 1995, Oldfield dijo: "No realmente ... bueno, tal vez, cuando miro hacia atrás, tal vez lo era. De hecho, llegué a Nueva York esa noche terrible cuando le dispararon y estaba en la sede de Virgin Records en Perry Street, a pocas manzanas del edificio Dakota donde ocurrió, por lo que probablemente se sumergió en mi subconsciente. Originalmente estaba inspirada por una película que me siempre me gustó -, 'Houdini', protagonizada por Tony Curtis, que trataba de los intentos de contactar con el mago, después de su muerte, a través del espiritismo... era originalmente una canción influenciada por eso, pero un montón de cosas se han colado allí sin que me diera cuenta." Juegos de la mente.
Single Moonlight shadow
En todo caso muchos entendieron la canción como un homenaje al beatle John, sobre todo si escuchamos la primera estrofa, donde un hombre es asesinado a balazos por la noche junto a su mujer; sin embargo, en la segunda estrofa se hace evidente que puede tratar sobre Houdini. En todo caso, nos cuenta una historia trágica donde el amor de una pareja se trunca de forma inesperada por la muerte del hombre, y aunque ella quiere seguir estando con él, no puede.
Dos son los elementos que caracterizan la canción haciéndola a la vez atractiva y inconfundible; cuando pensamos en ella recordamos esa voz tan encantadora, angelical, de aire folkie, de la escocesa Maggie Reilly, y la guitarra eléctrica que ejecuta los solos, con una elegancia pura, con el sonido propio de Oldfield. Ambas, voz y guitarra, se alían para atraparnos en una melodía que, de lo simple que es, nos resulta cautivadora. Oldfield reutilizó en 1998 la batería de Moonlight shadow para Man in the Rain, que está incluida en el álbum Tubular Bells III. Con Moonlight shadow Mike Oldfield creó una canción perdurable, que sigue vigente hoy día y lo seguirá mañana. El vídeo promocional de la película no refleja exactamente la letra de la canción, presenta un duelo, y no un asesinato a sangre fría, intercalando imágenes del grupo, mientras se desarrolla la historia.
Instrumentación:
Mike Oldfield: Guitarras, sintetizador Fairlight C.M.I.
Maggie Reilly: vocalista
Phil Spalding: bajo
Simon Phillips: baterías Tama
Si lo prefieres con las letras en inglés, está aquí. La versión extendida con el verso extra del maxisingle y del Platinum Collection es ésta.
Directo
Oldfield ha ido incorporado a su banda diferentes vocalistas femeninas durante su carrera. Maggie Reilly, la original, es la voz de la canción en las giras de Crises en 1983 y Discovery en 1984, como en este concierto en San Sebastián el 23 de agosto de 1984.
En el concierto del 6 de febrero de 1986 en el Hammersmith Odeon Oldfield, Reilly y Philips hicieron una maravillosa versión acústica.
Después, la que fue su mujer, la noruega Anita Hegerland, la cantó a finales de los '80. Pepsi Demacque fue la intérprete en la presentación de Tubular Bells III y en el Tour Live Then & Now de 1999, que incluyó un concierto en mi ciudad, Castro Urdiales, el 10 de julio de 1999, último de los 9 conciertos de la gira por España, y que tuve la suerte de ver. Miriam Stockley en Millennium concert la interpretó el 31 de diciembre de 1999 en Berlín, y en Night of the Proms en Alemania, uno de esos conciertos esta a continuación, en que además del grupo Oldfield está acompañado de una orquesta sinfónica.
Por último, la cantante gallega Rosa Cedrón (Luar na lubre) también la cantó en la gira de Nokia Night of the Proms.
Letras
(el texto en verde sólo aparece en la versión extendida)
The last that ever she saw him
Carried away by a moonlight shadow
He passed on worried and warning
Carried away by a moonlight shadow.
Lost in a riddle last saturday night
Far away on the other side.
He was caught in the middle of a desperate fight
And she couldn't find how to push through
The trees that whisper in the evening
Carried away by a moonlight shadow
Sing a song of sorrow and grieving
Carried away by a moonlight shadow
All she saw was a silhouette of a gun
Far away on the other side.
He was shot six times by a man on the run
And she couldn't find how to push through
I stay, I pray
I see you in heaven far away
I stay, I pray
I see you in heaven one day
Four AM in the morning
Carried away by a moonlight shadow
I watched your vision forming
Carried away by a moonlight shadow
Stars move slowly in the silvery night
Far away on the other side
"Will you come to talk to me this night?"
But she couldn't find how to push through
I stay, I pray
I see you in heaven far away
I stay, I pray
I see you in heaven one day
Far away on the other side.
Caught in the middle of a hundred and five
The night was heavy but the air was alive
But she couldn't find how to push through I stay, I pray
I see you in heaven far away
I stay, I pray
I see you in heaven one day
I stay, I pray
I see you in heaven far away
I stay, I pray
I see you in heaven one day
I stay, I pray
I see you in heaven far away
I stay, I pray
I see you in heaven one day
The last time ever she'd seen him Carried away by a moonlight shadow The crowd gathered just to leave him Carried away by a moonlight shadow Caught in the middle of a hundred and five Far away on the other side. The night was heavy and the air was alive But she couldn't find how to push through
Carried away by a moonlight shadow
Carried away by a moonlight shadow
Far away on the other side.
But she couldn't find how to push through
..................
La última vez que ella le vio
Llevado por una sombra a la luz de la luna
Pasó preocupado y alerta,
Llevado por una sombra a la luz de la luna.
Perdido en un enigma ese sábado noche,
Lejos, en el otro lado.
Fue atrapado en medio de una lucha desesperada
Y ella no podía encontrar como pasar
Los árboles que susurran por la noche
llevados por una sombra a la luz de la luna
cantan una canción de pena y aflicción,
llevados por una sombra a la luz de la luna.
Todo lo que ella vio fue la silueta de una pistola,
Lejos, en el otro lado
Fue disparado seis veces por un hombre a la fuga
Y ella no podía encontrar como pasar
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo allá a lo lejos
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo algún día
A las cuatro de la mañana
Llevado por una sombra a la luz de la luna
Observé una visión tuya formándose
Llevado por una sombra a la luz de la luna
Las estrellas se mueven lentamente en la noche plateada
Lejos, en el otro lado
"¿Vendrás a hablar conmigo esta noche?"
Pero ella no sabía cómo pasar
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo allá a lo lejos
Me quedo, rezo
Te veré en el cielo algún día
Lejos, en el otro lado
Atrapado en el medio de ciento cinco
La noche era pesada y el aire estaba vivo,
Pero ella no sabía cómo pasar
Me quedo, rezo Te veo en el cielo lejano Me quedo, rezo Te veo en el cielo un día Me quedo, rezo Te veo en el cielo lejano Me quedo, rezo Te veo en el cielo un día Me quedo, rezo Te veo en el cielo lejano Me quedo, rezo Te veo en el cielo un día La última vez que nunca lo había visto Llevado por una sombra de luz de la luna La multitud congregada acababa de abandonarlo Llevado por una sombra de luz de la luna Atrapado en el medio de ciento cinco Lejos en el otro lado. La noche era pesada y el aire estaba vivo Pero no podía encontrar la manera de pasar
